コンペ充実で観客増、第3回新潟国際アニメ映画祭レポ

　第３回新潟国際アニメーション映画祭（企画制作：ユーロスペース＋ジェンコ）が、新潟市内の４会場を中心に３月15～20日の６日間開催された。本紙が取材した初日と２日目を中心にレポートする。（取材：平池由典）
　

　世界的に短編作品のコンペティションが中心のアニメーション業界において、長編作品のコンペに特化する形で２０２３年に誕生した新潟国際アニメーション映画祭。年々応募数が増えており、今年は28か国・地域から69作品の応募があった。その中から厳選された12作品がラインナップ。『ルックバック』、『化け猫あんずちゃん』の日本勢をはじめ、イタリア、ブラジル、チェコ、オーストラリア、ドミニカ、米国、ハンガリー、韓国、アメリカ、スペイン（ほか合作）と、非常に多様な製作国の作品が集結した。

　国籍だけでなく、その表現方法も実に多様だった。伝統的な手描き作品はもとより、２ＤタッチによるＣＧ作品、先に実写を撮影してからアニメに落とし込む「ロトスコープ」を活用した作品、ストップモーションによる作品、切り絵を動かして描く作品など、昨年開催の取材記事（本紙24年３月22日付）でも記したとおり、「実写以外の全ての映像」の表現がここに集まっていると言えそうだ。

　本紙が現地で鑑賞したコンペ作品は３本。そのうち、最も実験性が高かったのはイタリアの『バレンティス』（ジョヴァンニ・コロンブ監督）。１９４０年に実際に起きた事件を全編モノクロで描く作品だが、エアブラシも活用したという画は非常に抽象的で、登場人物たちの顔の様子もほとんどわからない。汽車も「車輪のみ」で描くといった具合で、鑑賞者の想像力による補填に大きな部分を委ね、その事件の悲劇さを際立たせる。実はジョヴァンニ監督は全くアニメ制作の知識がなかったものの、知人からアニメとして描くことを薦められて同作に挑戦。ただ、細やかな描写では手間がかかり過ぎることもあり、こういった個性的な手法を選んだのだという。……